□萧蔷

　日前，佳士得2015春季亚洲艺术周拍卖会在纽约洛克菲勒中心举槌，其间“锦瑟华年——安思远私人珍藏”夜场，中国藏家刘益谦以486.9万美元竞得“西藏11/12世纪铜瑜伽士坐像”。

　春拍伊始，中国佛像拍卖再次升温。两年来中国佛像拍卖价格持续下跌的局面为之改观，在北京、上海、广州、成都等地，不少藏家热衷于佛像收藏，一些实力雄厚的私营业主更是倾力追逐高品质的明清佛像。

　跌宕起伏中修成正果

　时下的中国买家最青睐明清两代的藏传佛像。

　中国传统艺术有建筑、绘画、雕塑三个门类，佛教造像作为一种雕塑艺术，素有高古佛像和明清佛像之分。高古佛像即明清以前朝代的佛像，又称汉传佛像，留存下来的以石佛居多；明清佛像则称藏传佛像，存世的以金铜佛价值最高。在国内佛像市场，藏传佛像的收藏远超汉传佛像，其中一个重要原因在于藏传佛像的宫廷血统。

　明代宫廷造像始于永乐年间，其间宫廷还设置了专属的造像机构“御用监佛作”，专门负责铸造佛像和礼佛法器。清朝宫廷造像的繁荣集中在康熙、乾隆两朝，特别是乾隆时期。明清金铜佛像代表了佛教造像艺术的成熟，工艺和材质都十分考究。明代永乐、宣德年间的“永宣金铜造像”造像水平最高。

　明清铜佛的拍卖行情一波三折。2006年秋，香港苏富比举办“佛华普照——重要明初鎏金铜佛收藏”专场拍卖，14件永宣宫廷造像拍出3.42亿港元。内地的北京匡时国际和北京翰海亦分别推出佛像文物的专场拍卖，成绩斐然，自此，原本行情较“冷”的佛像艺术品从瓷器杂项中脱颖而出，成为继瓷器、珠宝、玉器之后第四个瓷杂大项。

　从2009年开始，中国取代欧美成为佛教艺术品市场的交易中心，内地拍卖市场上的金铜佛像约有八成来自海外。

　与明清宫廷造像一同活跃于拍场之上的，还有同期藏地佛像。据介绍，内地宫廷造像注重整体鎏金上光，藏地佛像则注重远视效果，喜欢镶嵌各种矿物，包括绿松石、青金石等，有的只在脸部鎏金或贴金。在藏地造像中，受克什米尔风格影响的造像多以黄铜铸造，澄黄亮丽，眼与白毫常以白银镶嵌，唇部和衣纹喜欢用红铜镶嵌，整体非常华丽。

　在2013年香港苏富比秋拍中，一尊“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”以2.36亿港元成交，这一中国单体佛造像成交纪录至今未被刷新。近年来明清佛像屡创天价，佛像市场是否过热?

　创下2.36亿港元购买纪录的郑华星当时认为佛像收藏价值被严重低估。“如果用十个阶梯来比喻佛像收藏的段数的话，佛像收藏处于三段与四段之间，还处于起步阶段。从文化价值、历史价值、工艺价值以及审美的国际性来衡量，显然佛像的价值还没有真正体现。”业内分析，从近两年佛像的拍场表现来看，与书画、瓷器、玉器相比，佛像艺术品目前应该还具有较大的升值空间。

　借我一双慧眼

　佛像行情看好自然无法避免泥沙俱下，如何甄别赝品？

　业内普遍认同的鉴定要点有六个。一看面相和体形，二看手印和坐姿，三看标识和坐骑，四看细部和装饰，五看材料和质地，六看铭文和题记。

　铜佛像的材质主要有青铜、黄铜和红铜，不同时期不尽相同。清代乾隆时期国力强盛，加之皇室对佛像的崇奉，所造佛像用材扎实，上手特别沉重，晚清佛像的手感则要轻许多。

　业内行家罗光禄介绍，鉴别佛像还要看色泽，年代越久远的佛像色泽越陈旧。经过长期供奉的鎏金铜佛，外表虽然金光闪闪，但整体的颜色仍透着黯淡；新仿的东西虽经作旧处理，但光泽毕竟不同。在工艺上，古董的细节部分都经过细致的雕塑技法处理，而现代仿制品多带有机器打磨痕迹，尤其是佛像的底座，几乎都能找到机器加工痕迹。

　“在一场拍卖中，你能不能说出每尊佛像的名字？能不能说出每一个手印代表什么含义？其中有许多值得收藏者研究学习的东西。”北京匡时拍卖董国强认为，佛像收藏并不一定要买最好的东西，重要的是建立自己的收藏体系，“譬如有的人收藏名人书札，有的人收藏学者书法。这些体系不是自己凭空想象的，而是要与文化史、美术史相结合。

　西藏资深藏家叶正刚说：“我的收藏路摸了5年黑”。他的铜佛收藏体会是，“一要看器型，即佛造像从形态上是否符合造像度量经的规范；二要看包浆，一尊铜佛像历经千百年的传承所形成的包浆和印记，是作伪者最难模仿的，也是最容易识别的年代标识；三要看錾刻和镶嵌工艺，即佛像上錾刻的纹饰是否符合某一年代的特征；四要看材质和铸造工艺；五要看佛像的底部和装藏。是否原封藏等都是鉴定佛像不可或缺的环节。”

　叶正刚例数自己打眼吃药的经历。2007年他到成都送仙桥一家藏族古玩店淘宝。老板拿出一件铜鎏金佛祖像，说是朋友急用钱寄卖，报价是市场价的三分之一，当时叶正刚以为自己捡了漏。几年后，叶正刚有机会请教北京首都博物馆的专家，才知这是一尊高仿鎏金铜佛像。专家点了两处疑点：一是细部处理不够仔细，脚趾头圆润度不够，螺发排列工整度不够；二是鎏金佛像脱金方式不自然，显微镜下隐约可见人为擦痕。叶正刚认识到，收藏肯定要交学费的，真正捡漏的机会极少，打眼才能长知识。

　海外市场的“国际范儿”

　目前，国内市场热点集中于明清宫廷造像，而欧美人则更看好中国北齐、北魏的佛像。这些高古佛像的脸部和身躯的骨骼、肌肉及衣服的纹路符合欧美人对雕塑的审美，具有“国际范儿”。审美偏好的差异使中外佛像拍卖市场“热像”迥异，北魏、北齐、隋、唐时期的石雕佛像，主导欧美拍卖市场。

　这些佛像历经北魏、北周和唐武宗会昌年间出现的三次灭佛运动，存世稀少，其中精品在上世纪二三十年代大量流失海外。

　在海外拍卖市场上，一件以71.2万美元成交的石灰岩佛头，体量硕大，高50.2厘米，背光半残，是罕见的唐朝石造像，相传是河南龙门石窟遗失佛头；另一件高53.4厘米的北魏石灰岩壁击鼓飞天残片，以105.92万美元成交，有专家认为此件飞天石像也与龙门石窟的造像风格相似。

　近年来，许多高古佛像精品回流国内，但是大部分具有较高价值的高古佛仍然在欧美的藏家手中。目前许多佛教研究方面有成就的学者基本集中在瑞士、德国、英国和美国。业内人士一西平措认为，海外佛像市场比内地成熟，相比很多国内买家偏重投资的价值取向，国外藏家青睐佛像本身的绘画艺术和雕塑艺术，更注重佛像深远的宗教精神内涵。他认为早期佛像作品能更好地呈现宗教层次的精神内涵。

　专家认为，除了内地买家艺术鉴赏力的局限因素，与距今时间较短、时代特征明显、较易识别的明清佛像相比，高古佛像年代久远、鉴定标准不统一。这些鉴定方面的困难，也限制了高古佛像在内地市场的流通。

　CFP图片